乌菲齐美术馆的油画人体再精美，那也只是平面。
米兰大教堂的几千尊雕塑，佛罗伦萨美术学院的雕塑陈列品栩栩如生，可不是青铜锈迹斑斑，就是大理石的肌理。
再逼真的艺术品，也最多只算是高保真HIFI音响，有品位的都会说还是要听现场。
当然，如果听现场只是草台班子的乱糟糟水平，那也就听个响。
如果能有高水准交响乐团的呈现，什么空间感、指向性都不如真正的现场感。
漂亮的人体也一样。
在这之前，万长生肯定不是个坚定的人体美支持者。
中国传统绘画里面，除了春宫画绝少出现人体。
哪怕春宫画里，也是把人体比例画得跟猴子似的，尖尖脚短得要命。
真不知道美在哪里了。
但在意大利旅游学习的这十来天，万长生对人体的理解深刻了很多，由于他那羞涩单纯的眼神儿，还主要觉得是男人体更美。
不是那种妖娆畸形的美，而是健康、阳刚的美。
所以他才对米开朗基罗晚年那尊逝去生命的身体感到特别震撼。
那是种生命力被抽走的感觉。
女性嘛，他真的没刻意多看。
直到今天必须认认真真看。
就像许桡说的，真是一点都没有服装压痕，胸前，腰间都没有，光滑细腻，非常自然。
也非常专业。
虽然耳朵上的红晕一直没散去，但身体真是专业，交错绞起来侧靠的动作，显得两条并行的小腿很直，也很紧绷，膝盖上没有深色色晕，扭曲的腰间也没有赘肉，让曲线呈现得非常优美。
见多识广的研究生们简单感叹了下，都忙着开始打理自己泥塑。
唯有万长生起码犯晕了二十分钟，才摸摸索索的抖着手开始。
而且和别人基本都是半米多高以上的全身泥塑不同。
他做局部。
先盯着人家肯定有四十码的赤脚，终于开始和脑海里面各个部门连通运转，终于发现和自己最近一两周做的那些男性脚踝脚掌有区别了。
没有涂趾甲油，就是很自然干净的样子，虽然尺寸接近，却修长秀美。
和男性向的感觉完全不同。
起码这种差别捕捉到，让万长生敢说自己就做个脚掌，放在那，也能让绝大多数没有雕塑经验的人，感觉是个女性的。
可能是发现他做的尺寸最小，专业老师晃过来看了看，还表扬万长生：“对，其实人体模特，体现素质水平高低的关键细节，一般就看脚，很多时候找寻优秀的艺术模特不是看脸，其他部位也不可能随便看，那就看脚，脚趾甲的干净程度、脚掌茧子、死皮的程度，脚跟皮肤细腻程度和色素沉着，这也都会延展到臀部、腰部、胸、腕的皮肤印记，油画系的专业模特很遵循这个，这双脚确实很有典型美感，有眼光啊……”
万长生不想说话，他只是不好意思抬头往上看而已！
好在就这么个脚，也足够他做一天了。
冬天肯定要开空调、取暖器之类，这些天还比较热，也不敢随便开冷气太重，所以一整天这么扭着坐下来。
看得出来那模特还是肢体酸麻，浑身是汗，换平常人这么坚持个十分钟就很难。
她这足足上下午六个小时的课时。
课间休息都完全是裹上浴袍坐在角落发呆。
很辛苦的。
可万长生晚上就接到一大堆各种微信轰炸：“卧槽……听说你跟着雕塑高研班遇见极品模特了？”
“我的天啊，我们油画系都好多年没看见漂亮画模了！”
“全都在大佬的工作室了吧，可怜我们这些弱小无助的学生啊，上次那个中年妇女让我做了好多天噩梦……”
“雕塑系！我们油画跟你们势不两立！欺负我们多少年了，最好的形体永远都被你们选走，歪瓜裂枣才剩给我们！”
“怪万万咯？雕塑系要看的就是形体，不然怎么画皮画骨？你们油画嘛，一滩猪肉也能画成玛丽莲梦露，你们可以的，艺术加工嘛！”
所以万长生无语：“有本事考上雕塑系研究生。”
搞到最后连杜雯都听说了：“哈哈哈，没见识的家伙，下次来平京，我给你介绍个一对一的专业级画模，绝对让老板灵感大发！”
于是万长生无力：“您自个儿留着吧……”
杜雯也是假老练：“其实我们也是这学期开的人体课，唉，气氛很微妙啊，一群平时说得头头是道的小仙女，眼睛亮得跟什么似的，盯着青壮年各种发光，你是没看见那种场面，我真是太纯洁了！”
万长生忍不住抱怨：“我觉着真没多大必要！我没事儿做女性雕塑干嘛？尴尬得要命，关键是我居然觉得模特特别可怜，这跟我的价值观冲突很大，你知道吗，一群人，就一个女生，几乎是一群大老爷们儿围着人姑娘不穿衣服，我真的有点过不了这关。”
杜雯沉默下，然后忽然发了段捏着嗓子的语音：“天哪！天哪，他脱衣服了！脱了，脱了，哎呀，我特么瞎眼了……”
万长生哈哈哈的笑出声，回复：“那我们的场面还是要可控一些。”
杜雯轻笑：“所以从某种角度来说，男模特可能比女模特更难受，因为还有性别尊严在里面，但我想我接受比你快，因为你那种传统意识更重一些，投入吧，把情绪放到专业上面，你不是一直自诩为专业至上吗，完全抛弃荣辱感，只用画家解剖学习的理性眼光来看。”
万长生想想回复：“嗯，好的。”
恰好晚上贾欢欢也给万长生发消息过来，又是贼兮兮的那种音容笑貌：“内个，内个，我听说哦，听说我们也要上人体解剖课……我的天啊，我都没法睡觉了！”
万长生借花献佛的复制粘贴：“把情绪投入到专业上……”
贾欢欢还是觉得世界被颠覆了：“想着就吓人，一肚子五脏六腑都翻出来开膛破肚吗？”
万长生顿时发现老婆可能未来真的比自己还见多识广！
果然，第二天开始，万长生就很快把注意力转移到人体结构、肌肉骨骼跟光影上面去，不那么害羞和手抖了。
接着做了个手模，就是那只轻轻摸着自己肩膀的手。
晚上还连夜把手脚两部分翻模做成玻璃钢的定型，实在是万长生那种毫不眷恋练习作品的习惯，基本上都是做完就砸了泥巴坨坨。
但这次的两部分，确实有非同寻常的美感，保存一个。
到第三天的时候，一早万长生收到了快递！
直接发到雕塑系门房那，看见是平京杜雯发的货，他还有点纳闷，顺手拆开，就把陆续走进来的研究生们瞎了眼：“卧槽，你这是什么东西……”
万长生也懵逼：“我咋知道……”
正好模特也进来了，瞥了眼万长生手里的包。
准确的说是一看就带着手工气息的牛皮包，就像能平摊放下大钞的大钱夹子那尺寸，上面有很古典的热压印花，还有一根同色同材质的皮带，很有贵族范儿的缠在上面。
反正看着就不便宜。
然后她的目光滑过了工作台边那两个石膏模具，还有放了一晚刚出炉的暗绿色手脚，然后面无表情的到屏风后面去了。
万长生则在大家围观下拆开皮带，心里还是挺笃定杜雯不会随便发什么东西来捉弄自己。
可一摊开这皮包夹子，就看见里面分隔插着六把雕刻刀！
黑色双头的那种，尺寸和当初那把高级篆刻刀差不多，但六把刀，有十二种不同的圆、方、勾、尖的各种造型头。
大家都是行家，自然看一眼就知道这玩意儿是本行专用，忍不住齐声：“卧槽……”
泥塑工具这个事儿呢，得看尺寸大小。
本科低年级学生，大多是做三四十厘米高的人头像，高年级才逐渐开始接触人体，然后动物或者别的抽象造型，这种尺寸呢，大多都是用竹板雕刀。
也就是一把二指多宽二三十厘米长的一头尖一头平竹板，切、削、挂、拍都用这个，局部细节才用跟挖耳似的那种小竹刀。
对于绝大多数雕塑家来说，一辈子都是做一人高以内的雕塑模型，而且还大多是泥塑。
至于最后放大到多少，用什么材质，那是后期工人、技师们的事情。
譬如五米多高的大卫雕像，就不是米开朗基罗亲手雕出来的，他只负责做个泥塑翻成石膏模。
所以关于他老年那几尊雕像，以讹传讹的说是他体力不够半途而废，都是外行说的话，人家都是工人，按照他的样板做出来的，他只是觉得故意留下部分石头原来的模样，才能让雕塑的灵魂更完整而已。
总而言之，别看雕塑家动不动做巨大的雕塑，其实实际操作的部分并不大，基本上是固定大小，就用这种小雕刻刀来保证细节精细程度。
正好专业老师也走进来，也是同样的反应：“卧槽……意大利Bojola的套装！土豪啊！”
包括万长生在内的学生们一起：“什么？”
人家简单解释：“在美术工具的地位，就好比买爱马仕的包包一样，这是佛罗伦萨百年老店的手工制品，先借我试着用一节课，借个泥塑台给我，哈哈哈！”
女模特出来看万长生的目光都不一样了。